11 Noviembre 2008
Las Cinecientas escribimos para avisar de que hemos llegado a Youtube!
Nos hemos dado cuenta de lo dificil que resulta encontrar fragmentos de películas en Youtube, y por eso hemos creado un usuario (Cinecienta) que acepta sugerencias en el correo electrónico cinecientas@hotmail.com
Vosotros sugerís, nosotras subimos en la medida de lo posible.
Saludos
26 Julio 2007
Buenas!!
Como hemos dejado el blog un poco abandonado durante estos meses y ahora lo estamos intentando retomar, se me ha ocurrido que podríamos hacer una recopilación de las frases más escuchadas en el cine.
En este caso he anotado algunas de las más conocidas y las que más me gustan a mí. Si os parece que faltan algunas (está claro que sí), escribidlas y así le damos un poco de vidilla al blog.
(El orden de las frases es aleatorio)
1- Bueno, nadie es perfecto. (Con faldas y a lo loco)
2- Todos los hombres mueren, pero no todos realmente viven. (Braveheart)
3- Si tú saltas, yo salto. (Titanic)
4- ¡Hasta el infinito y más allá! (Toy Story)
5- Dadme un hombre que sea lo bastante hombre para entregarse solo a la mujer que lo merece. Si esa mujer fuera yo, lo amaría sólo a él.Para siempre. (Casanova)
6- Francamente, querida, me importa un bledo. (Lo que el viento se llevó)
7- Mi tesooooro. (El señor de los anillos)
8- Yo no soy mala, es que me han dibujado así. (¿Quién engañó a Roger Rabbit?)
9- El espectáculo debe continuar. (Moulin Rouge)
10- Hasta el más pequeño puede cambiar el curso del futuro. (El señor de los anillos)
11- Si puedes ver el futuro puedes cambiar el presente. (Next)
12- Lo mas grande que te puedesuceder es que ames y seas correspondido. (Moulin Rouge)
13- A Dios pongo por testigo que jamás volveré a pasar hambre. (Lo que el viento se llevó)
14- El puerco no puede pasar, el animal sí. (Casanova)
15- Siempre nos quedará París. (Casablanca)
16- Voy a hacerte una oferta que no podrás rechazar. (El Padrino)
22 Julio 2007
"Si puedes ver el futuro puedes cambiar el presente"
Cris Johnson tiene ese don. Sin embargo, lo que en un principio puede parecer una bendición puede llegar a convertirse también en una maldición.
Johnson (Nicolas Cage) utiliza esa habilidad para ganarse la vida con un pequeño espectáculo de magia en Las Vegas. Además, su don también le es de gran utilidad en las mesas del casino y en determinadas situaciones para huir.
Junto a Nicolas Cage trabajan Julianne Moore, como la agente Ferris, y la actriz de moda desde su actuación en El Ilusionista, Jessica Biel.
Ferris busca la ayuda de Johnson para poner fin a los planes de una banda terrorista rusa (los rusos siempre son los malos), que quieren hacer estallar una bomba nuclear en Los Ángeles. En un principio Johnson se resiste, pero todo cambia cuando se cruza en el camino Liz (Biel).
En definitiva una película de ciencia-ficción, más o menos entretenida, con un argumento interesante y pequeños toques de humor, pero que al final no se sabe resolver del todo. Lo mejor de todo sin duda es que el reparto está formado por actores de renombre, que aunque no se lucen como otras veces son bastante buenos.
La opinión general sobre la película no ha sido muy buena (por lo menos las que he podido leer), pero sirve para pasar un rato y, al menos en mi caso, no salí del cine con la sensación de haber pagado para nada.
20 Junio 2007
Hola chicas!
El otro día vi "Borat" y la verdad es que da mucho que hablar. La peli en sí es una tontería, yo la definiría como peli de "caca, pedo, culo, pis", pero aún así te ríes mucho.
Como explican en Blog de cine: ‘Borat’ cuenta cómo un periodista de Kazajistán se traslada a los Estados Unidos para grabar un documental, pero una vez allí cambia de propósito, al enamorarse perdidamente de Pamela Anderson; de este modo, hará todo lo posible por encontrarla y declararle sus sentimientos, con la esperanza de que acepte casarse con él. En su camino, aprovechará para tratar de entender, y adoptar, el modo de vida de los norteamericanos.
¡
La cuestión es que no decía que lo que estaba rodando era una película, sino que realmente rodaba un documental, por lo que hay actuaciones estelares de norteamericanos que REALMENTE SON PERSONAS ASÍ, como por ejemplo el hombre que le dice a Borat que a los homosexuales hay que matarlos. Gran nación la estadounidense.
Pero, esque no deja títere con cabeza. No solo se mete con EEUU, a los de Kazakhstan, los deja como la nación más bárbara del mundo. Por algo se llevó tantas denuncias y demandas. Jeje. Se mete con los judíos con los cristianos...
Bueno, quizá no sea una película de culto, pero si queréis matar un rato tonto y reiros, os la reecomiendo. Os dejará "fliping"
3 Junio 2007
Hace dos semanas vi “Habana Blues” en la televisión. Interpretada por Roberto Sanmartín, Alberto Yoel y Yailena Sierra, entre otros. Los tres son de origen cubano y encarnan a personajes muy diferentes, pero complementarios, que bordan sus papeles en este film de Benito Zambrano.
“Cuba no se entiende sin música”, eso es lo que dijo el director en la entrevista que Cayetana Guillén Cuervo le hizo en el programa “Versión Española”. Y así se refleja en la película, rodada en 50 localidadedes cubanas diferentes en 2005.
Tito (Roberto Sanmartín) y Ruy (Alberto Yoel) son dos “hermanos” que llevan varios años componiendo y cantando por su cuenta, hasta que un día conocen a dos representantes de música españoles. Ante esta oportunidad, y sin preocuparse por lo malo que es el contrato que le ofrecen, Tito pondrá todo su esfuerzo en que su sueño de poder llegar a España para tener un futuro mejor se cumpla. Sin embrago, Ruy no se muestra tan entusiasmado con la idea de marcharse de su Cuba natal. Y es que éste tiene allí a su mujer Caridad(Yailena Sierra) y a sus dos hijos, por los que se desvive.
Tras muchas cabilaciones, Tito decide no dejar marchar el avión hacia España sin él. Así, con mucha tristeza y dolor, decide viajar sin su abuela, con la que vive, y sin el resto de su "familia", que es la familia de Ruy.
Por el contrario, Ruy deja pasar su oportunidad para tratar de salir a flote en su tierra, a pesar de que está a punto de separarse de su mujer, con la queseguirá manteniendo una gran amistad. Ahora, él se quedará solo en Cuba porque Caridad y sus hijos están a punto de marcharse a Estados Unidos.
Un gran film hecho por el director de “Solas”, mostrando la dolorosa realidad de cualquier inmigrante. Ellos se dejan la vida en el camino hacia una vida mejor, ellos dejan al otro lado del charco, en África, en Rumanía... a todos los que quieren y por los que están dispuestos a sufrir, para darles lo mejor. Ellos sufren. Ellos lloran tristeza cada noche recordando todo lo que dejan atrás. Ésta es la realidad del inmigrante.
El entusiasmo por tener una nueva oportunidad y la mezcla de esos sentimientos desgarradores se reflejan a la perfección al final de la película, cuando la orquesta de Ruy y Tito dan su último concierto, mientras se intercalan imágenes de la despedida de estos dos amigos, y de los abrazos, besos y lágrimas de los hijos y de la mujer de Ruy y de éste al decirse adiós en el barco que espera a los primeros para dirigirse a EE.UU. Además, hay que unir a todo esto la maravillosa y mágica música que hicieron para esta película, destacando “Arenas de soledad”, que canta todos los sentimientos de un inmigrante al dejar su país.
Al acabar la película, los actores y el director conversaron con Guillén Cuervo acerca de este tema. Todos acabaron emocionándose, en especial Yailene al recordar su propia experiencia personal. Roberto Sanmartín, por su parte, recalcó que aunque su personaje insista en que “Cuba es triunfar o morir”, es igual de valiente tanto el que se marcha como el que decide quedarse. Son diferentes perspectivas, pero con un mismo objetivo: Sobrevivir.
Mi enhorabuena a Benito Zambrano, que ha conseguido despertar aún más mi interés por este tema tan serio y preocupante.
3 Febrero 2007
Ya tenemos el trailer en castellano. La película parece que finalmente se estrenará el 13 de julio en todo el mundo.
Video: Trailer - Harry Potter y la Orden del fénix - Castellano
2 Febrero 2007
Cuentan por ahí...
Que el director escribió el guión pensando en Emily Watson tras verla en "Rompiendo las olas" y el guión por lo tanto transcurría en Londrés a través de los ojos de una británica. Ella quería el papel pero lo tuvo que rechazar debido a que no habla francés y se había comprometido previamente con Robert Altman para "Gosford Park"
Después de su frustrante aventura americana ("Alien Resurrection"), Jean-Pierre Jeunet soñaba con hacer «una película pequeña», según sus palabras. El realizador tan sólo sabía que su protagonista sería una chica joven que quería cambiar la vida a los demás. No le salió tan mal al final...
Para prepararla para el papel de Amelie, Jeunet puso a Audrey Tautou a ver todas las películas protagonizadas por Audrey Hepburn.
París es una ciudad atestada de Graffitis, y las áreas en las que la película fue rodada tuvieron que ser limpiadas y restauradas. Con todo esto, se ha aumentado el precio de las casas del barrio de Montmartre.
En este barrio, además, algunas panaderías han creado un tipo de barra de pan que se llama Amelie.
Es la primera película que Jean-Pierre rueda fuera de un estudio y tambíen es su primera película como único director
Pero también hay meteduras de pata...
En la escena en que Amelie es niña y le han regalado una cámara, exactamente cuando saca la foto de la nube-conejo, el botón cambia de lado en la cámara. Qué curioso...
La primera vez que Amelie entra en casa del frutero... algo extraño sucede. En la imagen en la que abre la cerradura, su jersey ha cambiado. Pero cuando entra en la casa vuelve a ser el que era.
Por último, cuando Nino va a verla a la cafetería, y Amelie está escribiendo el menú, según la imágen las letras cambian. Especialmente la d...
2 Febrero 2007
El 3 de septiembre de 1973, a las 18horas 20 minutos y 32 segundos, un moscón de la familia de las cariforide capaz de batir las alas 14000 veces por minuto se posaba en la calle St Vincent, de Montmartre.
Jean-Pierre Jeunet, grabó en estudio Delicatessen y City of Lost Children, sale de la oscuridad de esas películas para rodar en Paris, particularmente en Montmartre, aunque los interiores fueron rodados en un estudio de Colonia, Alemania.
En Montmartre encontramos la calle en la que la película empieza, Sacre Coeur, donde la madre muere, el apartamento de Amelie, y la frutería.
No muy lejos está la estación de metro Lamarch-Caulaincourt, la de la doble escalera hasta la que Amelie lleva al ciego describiéndole todo el mercado de la calle Lamarck.
Amelie busca a ‘Bretodeau’, para devolverle su caja, y la deja en una cabina telefónica situada en el final norte de Mouffetard en la Clovis. El bar donde ve el buen resultado de su acción está al sur. Se llama Le Verre a Pied, y es el 118 bis de la calle Mouffetard.
Cuando siente su impulso de ayudar a todos está cruzando el Pont des Arts, cerca del Louvre
Cuando hace seguir a Nino las flechas azules, es enfrente de las escaleras de Sacre Coeur, y descubre quién es el hombre misterioso en el hall de la estación del este.
Nino trabaja en Palace Video, 37 boulevard de Clichy, (Junto al Moulin Rouge)
Pero, sin duda lo más importante y que querréis ver si vais a París es el Cafe des Deux Moulins, donde Amelie trabaja, que se encuentra en el número 15 de la calle Lepic y caller Cauchois. Aunque es un poco dificil de encontrar.
Artículo original aquí
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